LOS MILIARIOS DEL ARCO DE BENDICIONES DE LA MEZQUITA

Arco de Bendiciones o de Las Palmas con los miliarios

El abate Ponz fue un viajero ilustrado, historiador, que por encargo de Campomanes, ministro de Hacienda, realizó un viaje para comprobar los bienes de la compañía de Jesús, expulsada por Carlos III (1767). En ese viaje Ponz escribió en forma epistolar, 17 volúmenes, cuyo tomo XVII estaba -entre otras  poblaciones-,  dedicado a Córdoba.

Es una delicia leer estos textos dedicados a la ciudad que quieres y donde vives, y sobre todo se comprueba que siempre es lo mismo en todas las épocas. Las mismas alteraciones de las cosas, la destrucción de otras, y la realidad de muchas. Son muchas las curiosidades que conoces y otras que se comparten, en este caso por el viajero del siglo XVIII.

D. Antonio Ponz

Nada más que ver el tratamiento que le da al cautivo de la Mezquita:  

“En estas columnas hay grabado un Crucifixo pequeño, que dicen fue hecho con las uñas por un esclavo Christiano estando amarrado á ella las manos atrás; y lo más extraño es la lápida puesta en la pared, y un dístico en la misma columna sobre el asunto, donde está escrita la historieja.” Dice que dicen, se extraña de la lápida de la pared y sobre todo lo tacha de “historieja”. Si viera ahora la parafernalia que tiene el cautivo alrededor…

Luego se refiere al templo catedralicio y cita una curiosidad: “Una de las particularidades de este Templo es la de quedarse dentro de él dos grandes perros de guardia por la, noche: algunos lo extrañan, porque no sabe que al principio de este siglo robaron las preciosas joyas que tenia la imagen de nuestra Señora de Villaviciosa en su retablo. La última vez que he estado en Córdoba fue en Semana Santa, y pude ver armado el monumento, que me agradó. Es obra de Juan Alfaro: su planta és cuadrada, y su decoración de seis pilastras, quatro columnas, etc.”

Miliario de la izquierda del arco

Lo de los perros es curioso. Lo del monumento ¡pocas veces hemos jugado en él! y hemos sentido el apaleo anual de sus cortinajes para quitarles el polvo de un año, con largas varas de mimbre en las galerías del Patio de los Naranjos, o los Patios como se solían llamar.

Después lo más llamativo es los de los miliarios romanos que franquean la puerta de Las Palmas o de Bendiciones. Con inscripciones que, ha tenido que venir, por lo menos a mi D. Antonio Ponz para aclararme algunas dudas, metafóricamente hablando evidentemente. No tiene desperdicio el texto al que he procurado no quitar ni una coma, ni los acentos a la letra á:

Miliario de la derecha del arco

“Tiene este gran Templo diez y seis puertas, pero las mas están cerradas. En una de las principales, que pertenece al patio de los naranjos; hay en los lados del ingreso dos columnas miliarias muy celebradas, y que han dado en que discurrir á los Anticuarios: tienen los letreros siguientes:

Estas dos columnas miliarias se encontraron sepultadas el año de 1532, en donde es ahora el Crucero de la Catedral: son de mármol, y señalan el número de millas que había desde allí á Cádiz, esto es, desde el Templo, de Jano Augusto, que se supone estuviese en Córdoba junto al Betis, y en el mismo sitio donde ahora la Catedral. Si este Templo fué verdaderamente dedicado al Dios Jano, como parece de las inscripciones referidas, y lo sienten así los eruditos que han tratado de Córdoba; ó si los de la Colonia Patricia lo erigieron para adular a Octaviano Augusto, atribuyéndole los honores de la divinidad con la denominación de Jano; es punto curioso y disputable entre los que se deleitan en estos insignes monumentos. El Cura de Montoro parece haber sido, el primero que suscitó esta duda inclinándose á lo segundo. Dígaselo V. á nuestro amigo, que tal vez será de la misma opinión, sabiendo quanta fué la vanidad dé este y otros Emperadores, que creyéndose Señores de la tierra, á pesar de su mortalidad, no reusaron los honores de divinos que la adulación solía atribuirles.

Texto del miliario de la izquierda con el añadido

El mismo Octaviano, sufrió viviendo que los de Tarragona le dedicasen templo y aras con el nombre de Deo Augusto, y asimismo que los Atenienses dedicasen al Genio de este Emperador un Templo que hablan empezado  á construir en honor de Júpiter Olímpico (Suetonio cap.60). Aun tenemos estatuas que representan á varios Emperadores con insignias y aspecto de Dioses; y Octaviano consintió que á Livia se le tributasen todas las honras de las Deidades en Templos, é imágenes, estableciendo, Sacerdotes á su culto, (Cornel.Tacito ñibI. Annal.).

Hay otras cosas notables en estas dos columnas miliarias, y son que sobre haber reparado los dos Emperadores que en ellas se nombran el camino desde Córdoba; ó Jano Augusto, hasta Cádiz de ciento y catorce millas, ó hasta el Templo de Hércules en la Costa del Océano, inmediato á aquella Ciudad, que , era la célebre peregrinación de la gentilidad en aquellos tiempos; se escribieron también en la época memorable de nuestra redención. En la última línea de las dos inscripciones, aquella T. al revés quiere decir ciento, pues siendo la L cincuenta en los números Romanos, tuvieron el capricho al escribirla de extender la rayita de abaxo, para doblar el número en lugar de poner la C. con que regularmente entendían ciento. El primero a descifrar este enigma fue el Licenciado Franco.

Texto del miliario de la derecha que también tiene otro añadido

El año de 1730 se renovaron las letras, de dichas columnas miliarias, y dice Ruano que en la de Augusto se añadió por ignorancia: hoc anno natus est Christus; Pero un escrupuloso Antiquario desde ahora digo que tendrá por mas ignorancia el haber añadido aquella circunstancia en la columna, pudiéndolo haberlo hecho en alguna otra piedra puesta en la pared cerca de ella. Lo mas cierto es que en aquel año nació Christo.”

O sea que aparecen unas columnas miliarias, en 1532, en las obras del crucero de la catedral, y las ponen en la puerta de entrada. Discute la dedicatoria de las mismas, entre la adulación de “los de la Colonia Patricia” a Octaviano Augusto o al dios Jano. Que el cura de Montoro es el que se inclina por la primera opción. El cura de Montoro no es el del tabaco: “El tabaco de Valdivia, dice el cura de Montoro: ¡Este sí que es cosa buena, el del estanco es un robo!”. Y luego cita a un licenciado, que se llama como se llama, que es el que descifra el enigma de la T invertida, que estima significa ciento, doblando la L de cincuenta. Y finaliza citando la barbaridad de añadir a los textos de los miliarios, en 1730 la frase referida al año de nacimiento de Cristo. El de la derecha también tiene otro texto pero supongo que sería posterior al viaje de Antonio Ponz ya que no lo cita. Más o menos como clavetear las paredes de la Mezquita para colgar un cuadro de la Madre Teresa de Calcuta, que no es que no se merezca esta señora un lugar prominente, pero no desde luego en la pared de un edificio Patrimonio de la Humanidad. Por menos van o han procesado, a un grafiti en la Alhambra.

Fotografías del autor

Bibliografía Viaje a España, Antonio Ponz

9 FESTIVAL DE CINE AFRICANO – CÓRDOBA 2012

Cartel del Festival

Ayer tuvimos la ocasión de asistir a la inauguración del 9º Festival de Cine Africano, que se va a desarrollar en Córdoba durante los días 13 al 20 de octubre de 2012. Teatro Góngora, lleno hasta la bandera. Perfectamente dirigido por una extraordinaria maestra de ceremonias, la cordobesa Concha Ortiz. Tengo que reconocer y lamentar, que desconocida para mí hasta ayer mismo, pero de una demostrada calidad profesionalidad.

El plantel del Festival (Foto Sánchez Moreno)

El acto se desarrolló conforme al guión previsto. Palabras en primer lugar del Sr. Moreno Calderón, Concejal de Cultura del Excmo. Ayuntamiento de Córdoba, copatrocinador del evento. Recordó al colonialismo europeo y al conocimiento sesgado que tenemos del continente africano, y que "no hace justicia a los matices que hay en el continente", por ello hay que  "verlo a través de la mirada de los realizadores africanos". Dijo también que en Córdoba no teníamos iniciativas dedicadas al cine, sobre todo especializado, y solicitó colaboración para ello.

Concha Ortiz, la Maestra de Ceremonias.

Luego la Directora del Festival Mane Cisneros Manrique, Fundadora y directora del Festival Español de Cine Africano; Doctora, Antropología en EHESS - Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales, soltó el guión que llevaba preparado, por considerar que muchas de las cosas que pretendía decir ya se habían dicho, y saltó al atril a pecho descubierto. Glosó y agradeció a la ciudad de Tarifa, sede de anteriores festivales, su buen hacer y esfuerzo –allí está la sede de la entidad organizadora Altarab-. Auguró buenos tiempos. 

Moreno Calderón durante su disertación.

Habló del desconocimiento que se tiene del continente africano, así como de la apertura de la muestra a otros países, en este caso de Oriente Medio como Siria. Citó las dificultades para conseguir el material a exponer de determinados países. Dijo entre otras cosas que el festival proyectaba, "un cine diferente, con un lenguaje diferente"  y que  "hemos querido que sean los propios africanos los que nos hablen de África".  Terminó diciendo “Abróchense los cinturones”, ya que íbamos a iniciar un vuelo maravilloso, de ilusión como es el cine, por la cinematografía africana hecha por africanos.

Mane Cisneros durante su alocución

La realidad del festival es salir de los tópicos del cine americano, de películas que nos presentan un “typical África”, manido a todas luces, que está a años luz de la realidad. Que no comenta las guerras que han fomentado allí las grandes potencias, las de siempre, y seguirán fomentando. La destrucción de esos pueblos, primero con la colonización física y el expolio de sus riquezas, y ahora con esa otra colonización que también estamos viviendo en España, económica.

Mane Cisneros, la directora del Festival (foto El País)

Son muchas las atrocidades que se han cometido y se siguen cometiendo con esos pueblos. Sin alejarnos mucho, una de las primeras que se cometieron fue la inhumana trata de esclavos. La esclavitud a la que sometieron a millones de seres humanos, en los campos de trabajo del hipócrita adalid de la libertad en el mundo, cuando era un recién nacido país, los Estados Unidos de América. Sin olvidar las crueles matanzas y humillantes actuaciones contra el pueblo de Sudáfrica por los primos hermanos de la americanos del norte, los anglosajones. O Guinea, Congo Belga, Angola, Mozambique, Argelía, Somalia, o el cercano expolio de Libia y todas esas guerras cuyo objeto era o alimentar de armas al dictador de turno o espoliar los minerales del país

Un momento de la presentación

Antes de la proyección de la película inaugural, la Performance Efímera, que combina música en directo, videoproyección y baile, a cargo de Irene Lázaro, que deleitó a los espectadores, Una salida del capullo de una hermosa crisálida.

Saliendo del capullo

Después el retorno a tiempos pasados. La extraordinaria voz de la Mirian Makeba de los sesenta y setenta, o décadas cercanas. Primero con su grupo Manhatan Brothers y luego en Skylaks, el conocerla Harry Belafonte y saltar el charco. El exilio forzado. Su matrimonio con el activista Stokely Carmichael, líder de la organización Panteras Negras, el Black Power, la destacó más aún.

Perfomance Efímero (Foto Sánchez Moreno)

La eterna luchadora de los derechos humanos para Sudáfrica. El “aparteid”. Las canalladas de los anglosajones, en un enorme país de negros masacrado y esquilmado por unos pocos de miserables blancos. Una comprometida mujer hasta su final, que se ilusionaba con la unidad de la raza negra, con la unidad de África. La película Mama África, de Mika Kaurismäki:

Cartel anunciador de la película

Alemania – 2011 – 90’ – Blu Ray – Color – Inglés

“Mama Africa es un tributo a la legendaria cantante sudafricana y activista Miriam Makeba, premiada por los Grammy y conocida afectuosamente por sus incondicionales como “Mama Africa”. La película recorre cinco décadas mediante imágenes de archivo, entrevistas y fragmentos de conciertos que entusiasmaron a millones de personas y emocionaron a músicos de la talla de Harry Belafonte, Hugh Massekela y Paul Simon. Mama Africa capta los momentos más significativos de la vida de Miriam Makeba, desde sus compromisos políticos, pasando por sus matrimonios, hasta, claro está, la música.”

Un fotograma de la película

En la película comentó que su tema más conocido Pata-Pata no era ni siquiera un tema, era una música bailable de su país, pero nunca lo mejor es lo que más gusta a la gente. Explicó que los famosos chasquidos eran la forma de pronunciar determinadas letras en su idioma natal, pronunciación imposible para los blancos. A mí la película me supo a poco. Está dotada de una dinámica documental que engancha. Decir que al final el público esperó paciente en sus asientos hasta el último de los títulos de crédito, como si esperara el biz que Miriam no quiso hacer el día de su muerte, durante el concierto en Castel Volturiio (Italia) 2008. Luego irrumpió en un prolongado aplauso.

Portada de su disco Pata-Pata

Invitar a todos a colaborar en la medida de las posibilidades y con arreglo a las economías de cada uno en el Festival, dar la enhorabuena a los organizadores y al equipo directivo.

Miriam en sus últimos tiempos

Nota: Muchas caras conocidas de amigos y amigas, artistas y muchos normales como quien suscribe. Manifestar que la invitación al Festival la recibí por gentileza de Santiago Madueño, de DistritoBar, al que no tenía el gusto de conocer personalmente, pero que por esas cuestiones inexplicables del destino, coincidimos butaca con butaca, teniendo en cuenta que habíamos recibido las entradas, al azar en la puerta.

Catálogo del Festival

Spot del Festival

 Presentación de Concha Ortiz.

  

Intervención de Mané Cisneros Directora del Festival

 Perfomance Efímero de Irene Lázaro

Trozos de la película Mamá África

Fotografías de El País y Diario Córdoba, la red y del autor
Vídeos del autor y Spot Festival

Bibliografía del catálogo

SE FUE EL PAQUITO "DEL SARGENTO"

De izda. a derecha y de arriba abajo: Pepín "de la jeringuera"; Paquito "de la barbería" yo; Rafalín y Manolín "de Francisca"; Loli "de la Barbería" mi hermana; Rey Gustavo (José Gallego); Conchi "de la casa el Callejón"; otro niño del que no se su nombre; Pepín "de Josefa"; Pepín "de Francisca"; Paquito "del sargento" y el hermano de Conchi. (año 1956)

Ayer día 12 de octubre me llegó la noticia inesperadamente, como llegan esas noticias, Paquito “del Sargento”, Francisco Segura Jiménez, había fallecido, sentado en su sillón con sus cosas, como le pasó a mi madre. Así era como nos conocíamos en los barrios, por el apodo familiar, ya que los apellidos no se empleaban, sólo el nombre y la referencia familiar. Esto variaba muy poco con aquello de “hijo de”. Yo era el Paquito “de la barbería”. Lo primero que sentí era consternación, todavía no había cumplido los sesenta y uno. Después de haber sufrido varios ictus, el primero a los veintinueve años que lo dejó postrado en una silla de ruedas, del que se recuperó y volvió a andar, gracias a su constancia, ayudado eso sí por su mujer. Y creo que también tuvo una embolia posterior. Durante toda su vida mantuvo una fuerte firmeza.

Rafaela Carreras, mi tía; Lola Carreras, mí madre; Rafalín "de Francisca", fallecido; Loli "de la Barbería" mí hermana; el Rey Gustavo de Persia (el Tío Pepe); Pepe Muñoz, mi padre; y Paquito "de la barbería", quien suscribe.

Paquito “del sargento” para nosotros, sus amigos de la infancia, Paco para sus íntimos actuales, siempre fue un nene tímido, muy listo, estudioso, posiblemente marcado por un padre algo autoritario, el sargento Segura, en una época en la que un sargento, después de la guerra civil, era un verdadero personaje en este caso en el barrio de la Judería o de la Mezquita (por llevarle la contraria a D. Demetrio). Cuando yo trabajaba en la imprenta, a principios de los ochenta, tuve ocasión de verlo, después de muchos años,  ya estaba en la lucha, desde el lado de los cristianos, una buena orilla, pero en la lucha por tratar de conseguir un mundo mejor. Nos dimos un abrazo pues habíamos dejado de vernos desde hacía muchos años y me alegré de su recuperación. Me llamó la atención la constancia en someter a su brazo, el que se le había quedado inmóvil por el ictus, a una gimnasia constante para que no perdiese tono muscular me dijo.

Fachada de la Fuensanta

Después lo vi en su graduación, cuando terminó su carrera de Psicología en la UNED. Me dijo que iba a empezar otra. Luego, en el transcurso del tiempo me acordé de una fotografía en la que él estaba cuando pequeño, en una visita a mi casa que hizo “Gustavo rey de Persia” (mi tío Pepe) en una fecha cercana a la venida de los reyes magos. Se la busqué y se la llevé a su casa. Entonces conocí a su mujer. Aquello le gustó y le causó mucha ilusión. Hoy lo he vuelto a ver nuevamente en el Tanatorio, casi con el tiempo justo de salir hacia la parroquia del caimán, la Fuensanta. Estaba sereno como siempre. La frase es como dormido, que pronunció su hermana Mari “del sargento”, amiga de mi hermana Loli “de la barbería”, de toda la vida, y de Trini y Conchi “de la Manolita”, que también estaban en la despedida arropando a su amiga Mari. Se da la circunstancia también, que un hijo de Mari, cuidó a mi padre los últimos días de su vida. Hoy éste tiene encarrilada la carrera de doctor en medicina, con notable aprovechamiento.

El caimán que siempre nos llamaba la atención y la historia del cojo.

Luís, el amigo cura, al que le había prestado la parroquia el titular para despedirlo, tuvo muchas veces que toser durante el acto, para tratar de aliviar el nudo en la garganta, que le atenazaba. Habló de la vida eterna y de todas esas cosas en las que los cristianos creen, y que seguro les sirven mucho. Se leyeron unos textos referidos a la última cena de Jesucristo, todos bellos y con profundo mensaje, como la señalización del camino a seguir, con la diferencia que yo les resto el aspecto divinidad y los dejo en ser humano simple, bueno no tan simple, pero no por ello dejan de ser hermosos. La cuestión para mí es que Jesucristo no era Católico. Y ahí creo está la diferencia. Citó Luis, la frase que había pronunciado Ana, la mujer de Paco, para ellos -Paquito “del sargento”, para mí-, que decía: -Luis, ahora “palante” -como lo decimos los andaluces. Y la frase encerraba esa capacidad de encaje que tienen los cristianos en los momentos difíciles.

Otra cosa a tener en cuenta en la Fuensanta, las riadas, y hasta donde llegó el agua.

Leyó también un texto otro luchador, Antonio Granadino, que fue cura y que no quería dejar de serlo, pero la gerontocracia vaticana impedía la mezcla del sacerdocio con el amor y se casó. Luego, lo más emocionante fueron unas palabras de la hija de Paco, para sus muchos amigos  -Paquito “del sargento”, para mí-. Entre el dolor, que muchas veces le impedía hablar, expresó lo que sentía por su padre y el modelo que había sido para todos, de fortaleza, de abnegación, de “tozudez”, como cariñosamente dijo el oficiante, y al final pidió para su padre un aplauso que, durante más de dos minutos las personas asistentes le dedicaron a Paco en su despedida. Me parece que ese aplauso expresó todo lo que sentíamos por él, las personas que allí estábamos en el protocolo cristiano de despedida. Imposible que no se te hiciera un nudo con aquello, aunque algunos lo intentábamos disimular.

Desde este momento Paco, para todos -Paquito “del sargento”, para mí-, estará en el cielo de los cristianos buenos, y en el mío, que es el recuerdo agradable de las buenas e integras personas que se lo merecen. Hasta siempre “Paquito del sargento”.

Fotografías del autor

Bibliografía del recuerdo

EXPOSICIÓN COLECCIÓN DIBUJOS DKV

Roberto Mollá

Después de algunas demoras hemos visto la exposición de dibujos DKV, en el marco incomparable de la Casa de Góngora, que mejor para determinar la exposición que las palabras de Alicia Ventura Comisaria de la misma.

Blood Bubble 2006 Boligráfo y rotulador/papel 35x47 cm Aurelio Ayela

“Los artistas que componen esta exposición pertenecen a la Colección DKV, que comenzó a gestarse con el propósito de humanizar y hacer más amables los espacios comunes del Hospital de Dénia, en la Comunidad Valenciana, y que pronto se amplió hasta traspasar los muros del recinto. 

Latente nº65 Pigmento y látex vinílico, 31.8.x21,8 cm Sergio Barrera

Todas las obras de la colección son parte de la selección efectuada por un comité de expertos formado por Juan Manuel Bonet, Juan Bautista Peiró, Alicia Ventura y Josep Santacreu, Consejero Delegado de la Compañía DKV Seguros.

Plejía nº 66.2006 Rotulador/Komatex 50x50 cm - Moisés Mahiques

En particular, la Colección de dibujos DKV se propone como un discurso abierto, en el que se aborda la definición de este término en su concepto más amplio. A lo largo de la historia, el dibujo ha tenido diferentes funciones: boceto de preparación para una obra, mapa de representación, obra de arte en sí misma, apunte y ensayo, pensamientos e ideas abstractas. 

Contornos 2005 Dibujo infográfico/Papel 50x50 Toño Barreiro

Relacionar a todos los artistas presentes con lo que, a lo largo de la historia del arte, se ha venido definiendo como dibujo constituye una aspiración fundamental de esta muestra. Al mismo tiempo, la exposición recoge una de las características más frecuentes en el panorama artístico actual: la superposición de tendencias.

Lápiz tinta y Gouache. Papel milimetrado - Roberto Mollá

Más allá de los diferentes enfoques y estilos, el protagonismo que vuelve a tener hoy el dibujo reside precisamente en su sencillez extrema, en la humildad de un procedimiento que contrasta con el mundo que nos rodea, donde reina la desmesura tecnológica y el exceso de artificio. Frente a todo ello, resiste inalterable la fascinante la capacidad de atracción del dibujo.

 Alicia Ventura/Comisaria/Responsable del Proyecto Arte”

Dibujo acrílico/papel 42x30 cm -María Ortega

Sala Galatea, Cabezas, 3, hasta el 28 de octubre, con el horario habitual de la sala.

Catálogo y Currículos de los artistas.

Vídeo de las obras

Fotografías y vídeo del catálogo.

LA HUELLA DE ÁFRICA, EXPOSICIÓN.

Dentro del marco del “IX Festival de Cine Africano de Córdoba”, y de las actividades del FCAT paralelas a la muestra, ayer 5 de octubre, se inauguró en Distrito Bar, la exposición “La Huella de África” donde doce artistas exponen sus obras.

Cartel de la exposición

/ Auxi León / Daniel Nuevo / Eduardo Romaguera / Inma Jurado / Javier Luque / José Luis Checa / José Manuel Muñoz / Juan Antonio Chaves / Rafael Extremera / Rafa Gómez / Santiago Madueño /.

Cartel del festival

El comisario de la muestra Santiago Madueño, que a su vez también expone una obra, en la invitación a la exposición dice:

DistritoBar, Goya, 8, lugar de la muestra.

“Esta muestra exhibe un repertorio de instantáneas que reflejan tanto la huella dejada del continente en nuestra ciudad, como en los artistas que en ella se adentraron, nos hacen experimentar con un continente cercano pero lleno de gentes fascinantes y colores espectaculares, no nos olvidamos de aquellos que lo visitaron con el corazón lleno de ilusión y voluntariado.

El recorrido de esta exposición juega con la estética cinematográfica, ya que el motivo de la misma lo propicia la escena cultural de estos días en Córdoba con el Festival de Cine Africano.

Gracias por tu tiempo y difusión.

Un saludo, Santiago Madueño.”

La muestra está vigilada por el Bañista del Río, que sigue en Distrito Bar.

Pido perdón por la mala calidad de las reproducciones, pues son instantáneas, y algunas de las obras están enmarcadas con cristal, lo que lo hace más complicado. Lamentar además también no haber podido titularlas y ponerles el nombre de los autores.

Reproducciones del autor.

Texto del comisario Santiago Madueño.

DE AMORES CULTURALES ROTOS

“para antonio contodo el hamor del mundo y todo lo que él y llo sen timos uno por él otro sen ti mí ento pasión y todo el cariño que él se merese mil besos tequiero

Mercedes”

En la Biblioteca dejan libros, algunos ni siquiera leídos, para que otras personas, si los quieren, se los lleven. Hoy Conchi se trajo uno editado por la Universidad de Cádiz, sobre la sierra y la campiña de la Tacita de Plata, pensando que me gustaría. Al abrirlo encontramos la declaración de amor de Mercedes a Antonio. Estimamos que ella le regaló el libro y se lo dedicó, pero posiblemente se rompió el amor sin darse cuenta, y Antonio seguro llevó el libro a la biblioteca y lo soltó en la estantería de los libros regalados. Mercedes a lo mejor no lo sabe aún –lo del libro- porque me imagino que lo del amor se lo debe haber dicho. Mercedes regala libros a su amado aunque su ortografía no sea de leer mucho, pero se ve la voluntad cultural, y yo particularmente deseo que pueda regalar y dedicar otro libro a un nuevo amado, que de seguro tendrá más sensibilidad -con el libro-, que Antonio. 

Mercedes si una puerta se cierra, muchas se abren, ánimo.