ARTE CONTEMPORÁNEO EN 16 PATIOS DE CÓRDOBA, LOS DOS ÚLTIMOS HOY, (y 4)

Patio primero del Archivo Municipal.

"Los paraísos naturales. Jardín de plantas sagradas"

La visita a los dos patios de la Biblioteca y Archivo Municipal, cierran el periplo por la exposición, El patio de mi casa, “que es particular que llueve y se moja como los demás…”, Arte Contemporáneo en 16 patios de Córdoba.

Los dos últimos están ubicados en el primer y segundo patio del Archivo Municipal. Se llaman: “Los paraísos naturales. Jardín de plantas sagradas” y “Jardín en movimiento”, de Federico Guzmán y Cai Guo-Quiang, respectivamente.

Bueno, el cierre no ha podido ser mejor, “Los paraísos naturales”, son unas plantas construidas de goma espuma y silicona, plantadas en unas maceas de corcho con tierra artificial. Vale. En el segundo patio el llamado “Jardín en movimiento”, unas tortugas que llevan encima “unos elementos que hacen alusión a los componentes habituales de un jardín”. Pero se conoce que sería el día que libraban las tortugas. No había ni una en el patio, porque dudo que se hayan ido corriendo. En fin que le vamos a hacer.

Segundo patio del Archivo Municipal.

"Jardín en movimiento", sin tortugas.

Recorrido por las cuatro entregas

Decir que hay que tener una enorme voluntad para recorrerlos todos, pues si desde que te llevas la decepción del primero, eres capaz de sobreponerte y seguir, eres capaz de todo y, o eres un enamorado del Arte Contemporáneo, o un experto.

En la entrega tercera, adelantamos lo que pensamos de la gestión económica de estos eventos que se esfuman al terminar. Cuestan un dinero que no tenemos, y no queda nada para la ciudad. Posiblemente le quede a alguien cabreo. Los políticos no tienen visión desde su púlpito. Desde arriba sólo se ve por encima de las cabezas de los demás, y no se tienen los pies en el suelo.

La recomendación del técnico de turno, del que no dudamos su buena fe, no está contrastada con el resto de la ciudadanía, o por lo menos de la mayoría. Es posible que nuestra incultura artística nos ciegue, pero no lo creo, el arte es llegar al ciudadano, un color, un sonido, un movimiento, un grupo de pinceladas juntas… y si te llega es arte para ti. Es la diferencia entre música y ruido, aunque el ruido sea para algunos, música también.

Pero sin caer en nacionalismos locales, o localismos, seguimos pensando que en esta ciudad hay muchos artistas. Artistas a los que le vendría bien un pequeño empujoncito, o un minuto de gloria en su tierra. Y por qué no unos euros, seguro que menos que los que se ha gastado el Consistorio en esos nombres extranjeros, que no por raros y difíciles de pronunciar algunos, de biografías no contrastadas, son mejores que los nuestros.

En todo caso nosotros hubiéramos hecho una muestra, tipo concurso, en la que hubiese participado el que hubiese querido. El gasto sólo hubiera sido el importe del premio, o los premios, pero los trabajos hubieran sido expuestos y se hubieran quedado en la ciudad. Inclusive facilitando los materiales, o un pequeño presupuesto para ellos, una vez comprobados por los expertos el nivel de lo que se va a realizar. Hemos tenido experiencias en esta ciudad de la iniciativa de los creadores cordobeses: hombre del río –del que nunca más se supo-; pez de Orive de L. Celorio; y si me aprietan las esculturas de Salvador Morera o sus cerámicas, por exponer un último ejemplo. Pero claro, que difícil es ser profeta en la tierra de uno.

Bien la expo terminó para nosotros, pero unos apuntes finales, la exposición ha costado cuarenta millones de pesetas, o lo que es lo mismo 240.000 euros. El sueldo y el pan de 20 familias “mileuristas” durante un año. Más claro, que con ese dinero podrían haber vivido un año veinte familias, y si los hubieran enseñado a pescar, a lo mejor toda la vida. El Comisario y la Gerente de la Capitalidad Cultural estarán contentísimos, pero lo deben estar aún más con su sueldo. ¿Cuánto perciben entre ambos?

Opiniones de expertos

Para terminar algunas opiniones publicadas en el periódico el Día el 21/10/09, de unos “renombrados expertos en arte contemporáneo” y mucho más expertos en percibir sueldos inmorales, y lo que es más peligroso, en gastar alegremente los ingresos de las instituciones, con lo que está cayendo encima de muchas familias.

“El patio de mi casa es un ejemplo, según el presidente de la Diputación, Francisco Pulido, de la "unidad de acción" que hay entre las cuatro instituciones que componen la Fundación Córdoba Ciudad Cultural. "Estamos cumpliendo este objetivo, convirtiendo a Córdoba en un territorio permanente de la cultura", añadió Pulido, que destacó la manera en que esta iniciativa subraya la idea de que "el futuro tiene raíces", eslogan del proyecto Córdoba 2016.

Unos argumentos que también fueron defendidos por el alcalde, Andrés Ocaña; el delegado en Córdoba de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, Joaquín Dobladez, y el vicerrector de Coordinación y Comunicación de la Universidad, Manuel Torralbo, asistentes a la presentación de la exposición junto a Mosquera, Álvarez Basso, algunos de los artistas participantes y otras autoridades.

Ocaña advirtió de que "a partir de ahora comienza el camino más importante" en el largo proceso hacia la Capitalidad Cultural, y considera acertada la puesta en marcha de iniciativas que permitan a los cordobeses y los visitantes disfrutar de los patios en épocas del año alejadas de la primavera.”

ARTE CONTEMPORÁNEO EN 16 PATIOS DE CÓRDOBA, SIETE HOY, NOS QUEDAN DOS (3)

"Flow" /Intervención específica, Priscilla Monge

A los nueve patios que nos faltaban, les hemos quitado de golpe siete, no desde luego sin odisea.

"Jardín Interior"/Intervención específica, Glenda León

Primero, visita al de Isabel II, estaba cerrado, eran las diez y veinte, de la mañana para nosotros, seguramente de la madrugada para los responsables de abrir. Fotografiamos la obra desde la cancela, ésta eran unas varillas clavadas en unas jardineras con un lacito en la punta. “Jardín interior”, dice la autora Glenda León. Vale.

De Isabel II a la calle de la Palma. Cerrado también. Continuamos hasta Siete Revueltas, nos fuimos por San Eloy ya que quería fotografiar la casa donde vivieron mis padres de recién casados, y que luego fue del abuelo de mi profesora actual de inglés, donde creo que nació. Así lo hicimos, como fotografiar también los restos del antiguo cine Andalucía. Casa de las Campanas, una señora que estaba barriendo el patio nos dijo que se abría a las once, y que no nos abría porque estaba limpiando, si no nos abriría (¿?). Pocos minutos pasaban las diez y media y en ese plan decidimos ir al Museo de Bellas Artes que, seguro estaría abierto si no estaban barriendo el patio.

"Las cosas como son" / Intervención específica, Rubén Mano

Museo de Bellas Artes.

–Buenos días, ¿la exposición de Arte Contemporáneo?

–¿Las entradas las han sacado?.

–No, no vamos a ver el museo sólo la exposición.

–Hay que sacarlas.

Vuelta a la taquilla en la que un "simpático" taquillero, nos dio las entradas e hizo un chiste con nuestra procedencia. Entradas al “malage” del funcionario anterior, que dejó durante un momento el sudoku, miró las entradas y nos las devolvió. La obra, unos televisores –no han ganado los artistas para televisores- que proyectaban unas imágenes del patio de la vivienda privada de los Romeros de Torres, en la sala de Mateo Inurria. Otros dos estaban en el pasillo de entrada al patio del museo, y encima de la fuente de ese patio central un micrófono colgado de un cable, para captar el sonido del surtidor. Vamos una verdadera obra de arte, Ruben la ha titulado “Las cosas son como son”. Un “malage”, un “desaborío” y un agradable chico en la puerta al que le contamos el chiste del perro que te iba a comer al entrar a casa de un amigo, y días después no lo miró:

– ¿Oye que le pasa al perro?

–Que lo he hecho plantilla y tiene el trabajo fijo ya.

"La inconstancia del alma salvaje" / Intervención específica, Mariana Castillo

Ahora a Maese Luís. Cerrado también aún no eran las once…. pues al Museo Arqueológico. Subida la calle Maese Luís, bajada de la de La Feria, escaleras de Junio Galión, fotografía de la familia Anneo, San Eulogio, Antonio del Castillo y Museo Arqueológico. Patio de la grada, los escalones de subida al templo de Diana y… siete macetones de una especie de tuya eran la obra. “La inconstancia del alma salvaje”. Vaya tela, cualquier celebración municipal, que Tejavana llena de macetones, lo que la llena es de la inconstancia del alma salvaje. Vale.

Uno de los murales del solar de Ambrosio de Morales

Callejones del Marques del Villar, calle Ambrosio de Morales arriba, calor de mayo o junio en noviembre, atípico, cada vez más timados con el arte contemporáneo, pero no lo podemos decir alto porque nos tacharan de incultos. Todo no iba a ser cabreo, en un solar a continuación del Teatro Principal, frente a la Fundación Gala, en las fachadas que presenta el descampado, unos originales murales de alambre y figuras. Esto no es del concurso de Arte Contemporáneo, lo inauguran el día 3 de noviembre, es decir el próximo martes. Merece la pena verlos.

"Una muchacha feliz" /Video-perfomance, 2002, Kan Xuan

Cuesta Luján, calle de La Feria, Maese Luís y ahora la obra de una señora china, Kan Xuan, “Una muchacha feliz”. Felices nosotros con el arte contemporáneo. La artista “en cueros” en un jardín haciendo gimnasia, o bailando -pero muy lejos, por lo que no se ve nada-, en un televisor de plasma. Otro televisor. Por la ventana somos vigilados posiblemente por algún habitante de la casa. Como no tenemos bailaores y bailaoras en Córdoba, o bailarines y bailarinas… Ermita de la Consolación; calle Tornillo; calle Candelaria; ermita de la Candelaria; Lineros; Cinco Calles; D. Rodrigo; Casa de Juana Martín, la diseñadora; Agustín Moreno, fotografía de la calle Valderrama, que fue testigo de un beso hace cuarenta y seis años. Santa Gema y el descarado problema de sus propietarias. Fotografía del rosetón de Santiago y su minarete.

"Alicia de Córdoba" / Intervención específica, Cristina Lucas

Casa de las Campanas nuevamente. Esto es otra cosa, menos mal, algo original que creemos entender. Una cara y una mano con antebrazo, de una Gulliver cualquiera en un supuesto Liliput. Seamos serios, el mensaje es más o menos, lo pequeña que se queda la casa a la mujer, o el agobio que supone ésta. Bueno un poco de aliento nos da esta obra de Cristina Lucas, que la llama “Alicia de Córdoba”, también Alicia se empequeñeció después de su viaje al País de las Maravillas.

Siete Revueltas; San Bartolomé y calle de la Palma. Abierto. Allí un patio con una fuente circular en el centro, de la que manaba de su surtidor, un líquido bermellón que puede significar lo que quiera el artista. Priscilla Monge, llama a su obra “Flow”. Puede traducirse como fluir. El psicólogo Mihalyi Csikszentmihalyi,“lo ha definido como un estado en el que la persona se encuentra completamente absorta en una actividad para su propio placer y disfrute”. La organización dice: “…un juego de desplazamiento y paradójicas subversiones dan a su obra un inusitado filo crítico, con denuncias de los abusos contra la mujer.” Pues bueno eso será.

"Engañan patios y plantas prometiendo lo que no dan" / Intervención específica, Jorge Perianes

De ahí para completar el séptimo patio, la ¿séptima obra de hoy? calle Alcántara; Taberna del Juramento, nos acordamos de Luis, el tasquero, muerto joven. Y en la calle Carreteras o Pedro López, nos encontramos con un artista cordobés, el profesor Luis Bedmar, intercambiamos saludos y unos comentarios personales pero tenía prisa. Siempre es agradable hablar con Luis. Ahora Palacio de Orive, un simpático señor nos explica en que consiste esta actuación, ellos lo llaman “intervención específica”. Que rico es el castellano. Consiste esta obra de arte contemporáneo, que se llama “Engañan patios y plantas prometiendo lo que no dan” (¿?), en cerrar el bonito patio de Orive con unos tableros, en ellos hay unas grietas y por ellas salen unas plantas. Intercambiamos comentarios con el amable joven, coincidimos en algunos. Nos preocupa cuánto nos habrá costado a los cordobeses esto, pues simplemente con haberle pagado al artista que venga de su tierra, a traer el video ya son dineros. Pero todo sea por el “dormidicisei”.

Fin del trayecto. Nos quedan dos obras: “Los paraísos naturales. Jardín de plantas sagradas y medicinales”, de Federico Guzmán y “Jardín en movimiento”, de Cai Guo-Qiang. Las dos en el Archivo municipal de Sánchez de Feria. Federico vive en Sevilla, Cai en Nueva York, y lo que dijimos antes de los billetes, y los dineros. Una aclaración al hilo, cientos de cordobeses no tienen ya ni ayuda para mantener a sus familias. Que cada uno piense lo que estime más oportuno.

Sobre lo que hemos visto.

Una exposición que no sabemos cuánto ha costado, de un arte efímero, que no deja poso en la ciudad. Que la verá una minoría y un porcentaje de esa minoría se cabreará. Nosotros por lo menos lo estamos. ¿No hubiera sido mejor encargarles a jóvenes cordobeses, en paro ahora y después, estudiantes de arte, algún tipo de obra, escultura o pintura, para que después éstas quedasen en la ciudad?

ARTE CONTEMPORÁNEO EN 16 PATIOS DE CÓRDOBA, CUATRO MÁS HOY, NOS QUEDAN NUEVE.(2)

Hoy finales de octubre, con una temperatura atípica para la época del año, nueva visita a la exposición de Arte Contemporáneo en 16 patios de Córdoba. Cuatro nuevos patios, ya van siete y restan nueve, todo se andará.

En primer lugar Martín de Roa, 2, en el barrio del Alcázar Viejo, una hermosa casa adosada a la muralla de la ciudad, en cuyo patío, al que le hace sombre un viejo torreón, se exhibe una obra llamada Megáfono ambulante (Ambulant Megaphone), de la artista libanesa Mounira al Solh. ¿Cómo podemos hacer esto sin una fotocopiadora? Tres pantallas de plasma, tres megáfonos, y toda una serie de notas colgadas con alfileres en unos tendederos por todo el espacio del patio.

Después San Basilio,17, el patio de los muchos premios del concurso anual, cuya propietaria Blanca Ciudad, que fue concejala, nos atendió amablemente. Aquí la obra es de Nina Yuen, hawaiana, residente en Ámsterdam. Su obra se llama Ceguera Blanca (Whithe Blindness), consiste en un vídeo sobre la muerte, por lo menos eso entendí, ya que trataban de dar instrucciones como amortajar a un difunto. Para tocar madera por lo menos. Intentaremos documentarnos más sobre el significado real que el artista quiere expresar. Esto es lo que tiene el arte contemporáneo, hay que recibir alguna explicación previa.

El tercero en San Basilio, 50, el patio de la Asociación de Patios, en el que además del colorido de sus plantas, estaban tapizadas sus paredes de una especie de tapiz multicolor, de plastilina y tinta, llamado El Espejo de Tinta (The Ink Mirror). Magdalena Atria, chilena donde “ha alcanzado un nuevo registro. Un registro donde la materia y el color fluyen como nunca antes por el patio, trepando y serpenteando por doquier”. Bueno pues eso.

El cuarto en el antiguo Hospital de Agudos del Cardenal Salazar, hoy Facultad de Filosofía y Letras, que nos ha permitido disfrutar de su claustro y su patio, del busto descomunal posiblemente de un patricio, y de su austera escalera, no tanto de una ciudad de azúcar con hormigas, de Carlos Garaicoa, cubano de La Habana. Su obra Principios para destruir (Basic Principles to Destroy), no se si la destrucción a que hace mención se refiere a la muerte de las hormigas, bien por empacho o una diabetes galopante, lo cierto es que las pobres están listas la mayoría, sobre la dulce maqueta imitación a una ciudad dentro de una urna de metacrilato.

Me quedé lo mismo, menos mal que luego al retorno disfruté de la Judería y mi antiguo barrio, no sin varias veces rechazar a las pesadas señoras que te ofrecen romero.

ARTE CONTEMPORÁNEO EN 16 PATIOS DE CÓRDOBA, SOLO HEMOS VISTO TRES. (1)

Después de la resaca de San Rafael, decidimos una vez procedido al cambio de la hora, y con el habitual jet lag o síndrome de los husos horarios (ahora hay síndromes para todo) visitar la exposición de arte Contemporáneo. Toda es imposible. Vimos sólo tres patios, de momento.

Nos dirigimos al Palacio de Orive, estaba cerrado, no había funcionario municipal para poder visitar la obra ¿La crisis? Además hay que pagar los pobres capitulares primero. Vergüenza ajena.

De allí fuimos al Palacio de Viana visitamos la obra y los patios. Siempre es un goce especial visitar los patios del Marqués. Aunque más que del noble nos acordamos de la película Pasodoble rodada en ella. La obra era el Hanging Garden (Jardín colgante), de Mona Hatoum palestina de Beirut. Muy original, pero a mí me parecieron unos sacos terreros, de cualquier trinchera, de cualquier guerra en primavera. Pero original.

De allí a Parras 5, creemos que la afortunada propietaria Maribel Navajas era la amable señora que nos atendió, la obra consistía un televisor proyectando continuamente una visita que el actor Fernando Tejero había realizado al patio. La obra A visit (Una visita), del Sr. Nedko Solakov, Búlgaro de Sofía. Vale.

Luego de allí subimos a Costanillas, excelente trabajo de arreglo de la calle, ya era hora, no siempre se puede presumir de la excelencia de los trabajos, pero de este sí, pero… ¿qué ha pasado aquí? Costanillas excelente en su piso y acerado, Rinconada de San Antonio igual, creo que es la misma empresa la contratada, pero y Pastora una pequeña calle que se ha quedado como un muladar urbanístico entre dos oasis. Esperemos que no la dejen así pero otras cosas peores hemos visto.

Precioso patio el de Pastora 2, con una hermosa decoración vegetal y otra llamativa de artilugios antiguos, como sifones, gaseosas Pijuan y la Fama Cordobesa, otra suerte de botellas y más. ¡Y un camarín con una virgen!

Pero lo más llamativo eran –dicen, no los pudimos contar- 2016 moluscos gasterópodos, es decir caracoles, disfrazados de tesoro del carambolo, corriendo -es un decir- por el patio, paredes y plantas. El disfraz consistía en un barniz para que se les pudiera fijar el traje de pan de oro a la concha. Muchos, poco acostumbrados a olores fuertes -los jaramagos no huelen tanto- y a tener traje alguno, habían entregado su alma al dios de los caracoles gordos. O lo que es lo mismo, pasado a mejor vida. Por lo tanto no sabemos al final de la muestra, el 29 de noviembre, fecha de clausura de la exposición, cuántos quedaran al pie del cañón. Eso sin contar los que se perderán como recuerdo en el bolsillo de algunos visitantes. La idea Cordoba 2016 Snails (Córdoba 2016 caracoles) es del madrileño Fernando Baena.

Me ha llamado la atención que los amantes de los animales -yo lo soy también- no hayan puesto el grito en el cielo por la utilización artística de estos gasterópodos, al igual que el toro de lidia. A lo mejor están preparando la manifestación pro defensa de los caracoles vestidos de tesoro del carambolo y no nos hemos enterado, lo mismo que no sabemos el presupuesto de la manifestación artística. La verdad es que la originalidad de los artistas es manifiesta.

Seguiremos visitando el resto de las obras… de arte contemporáneo.